在他的歌里，我们都是病人

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在他的歌里，我们都是病人
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　　28届金曲奖阿信拿下最佳作词人，或许阿信的光环太亮，整个华语乐坛都在为阿信欢呼，但你藏起阿信身后的光环，就能看到最佳作曲人黄建为，他带给你的风景同样不会让你失望。这不是黄建为第一次拿金曲奖，在十年前他凭借第一张专辑《over the way》拿下金曲奖最佳新人，和他竞争的有Alin、弦子，那一年苏打绿也第一次拿到金曲奖。好的曲子赋予一首歌真正的灵魂，有了快帆海外党可以更好地回国听音乐！

1.闭上眼都是你／幸福的模样

　　他一直没有大红大紫，不过不温不火好像也过了很多年。他给徐佳莹的《寻人启示》作曲，林宥嘉的《飘》也是黄建为作曲，在这些为人所熟知的流行音乐背后，黄建为自己唱的却是草地民谣。

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　　草地民谣会让人联想到阳光雨露青草地，一把琴，一个人，就着清风慢慢弹唱，让音乐更贴近听众，黄建为一直这样在做。少年以上，青年未满的时候，黄建为就抱着吉他跑遍了台湾岛，把音乐的喜悦传递给更多的人，每一段旅途都能成为他的创作素材：台湾的稻田，香蕉树，充耳的海浪，能看到海的列车。“声音真好听啊，可是我为什么现在才知道？”这是第一次听到黄建为创作的人的第一反应。

　　初识黄建为请你闭上眼睛，请你静静感受他的歌声。他歌曲里唱的都很生活，很舒缓，仿佛他抱着吉他敲了敲你房间的门，说：“喂，我给你唱一首歌吧。”你一看他还光着脚，他开始弹唱，“风吹来了／我随风飘着”。从未拜师学过音乐，但他的创作却很有灵气，从未标榜小清新，但是你听到的却是极致的干净。他的歌声很舒缓，也很童趣，常常加入小朋友的声音，尤为俏皮。

　　他的作品器乐部分通常只有一把吉他，有时他还故意弹得很生涩，仿佛初学吉他的小朋友在老师的指导下小心地拨弄琴弦；有时又很欢脱，你可以想象他坐在草坪上自弹自唱，飞来一只蝴蝶落在琴弦上，他需要随着蝴蝶的节奏，生怕弄伤了蝴蝶的触角。

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　　偶有加入的其他器乐大多是神来之笔，比如在《青鸟》前奏中加入的长笛让你会感觉很放松。身在海外的人，在繁忙的工作后，打开快帆加速器，听一首《青鸟》一下回到家乡！

　　2.流的泪在心上／开出一朵花

　　黄建为的歌曲很疗愈，大概和他的职业有关。建为大学毕业于台南成功大学职能治疗学系，在音乐人之外他是一位职能治疗师。　他不是大家熟识的人，这也不是一个大家所熟识的职业，他每天所要做的就是陪同，陪同医疗服务或者社会工作者，帮助丧失功能的病患重新训练技能。

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　　白天他要疗愈他能触摸到的病人，夜晚他拿起吉他，疗愈我们这些他的音乐能触摸的耳朵。无论你是从《可风》还是从《青鸟》开始关注他，你都从他那里获得过通透的力量。“每个人都是独一无二的星星／在每个角落绽放光明”，他让你在彷徨时有勇气去相信乌云总会散去。　“风吹过这片大地有人曾说过／如果失去梦想的时候／不要回头不需要停留”，他用自己的力量给你永不疲倦的眼眸。

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　　“挥霍的生命中／那时光追不回／留下的究竟是什么／已无所谓”，他尽力使你去相信距离不曾改变。

　　疗愈了太多人的他也需要疗愈自己。

　　在制作第二张创作专辑时，他自己担任制作人，第一张专辑的大获成功成功对他来说其实压力挺大，他坦言获奖之后自己的得失心越来越重，自己感觉到压抑、放不开。

　　他尝试抛开一切，试着回归原本热爱音乐的初衷，去更贴近身边的人。

　　不同于其他创作者，拥有“职能治疗师”身份的建为对照顾病人有更为丰富的经验，更能体会人们内心深处的幽暗面。

　　他自己的怀疑，病人的痛苦，结合亲自在医院照顾病人时所体会到的点滴，写了描述忧郁症患者渴望得到解脱的歌《明天的事》。音乐带给我们共感，海外华人还是听到熟悉的语言更能产生共鸣，快帆帮助你打开回国之路。

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　　歌词中他写“我会安安静静的等待／抱着一丝一缕的期待”，在创作中他自己得到疗愈，情绪找到宣泄的出口。

　　苏打绿主唱吴青峰这样说建为的创作：“当我需要被聆听的时候，我会听建为的歌，他常将我不知不觉烂得像条破裤子的情绪，缝补出美丽的骨架。”当初发现黄建为的是风潮音乐的金曲制作人吴金黛，她说：“原来这座岛屿上还蕴藏着如此隽永耐听的好声音”。　不管是从前还是现在，每一只需要疗愈的耳朵遇到黄建为的声音，万幸，万幸。

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